Université Paris VIII – Département cinéma et audiovisuel. Total d’heures enseignées entre 2020 et 2025 : 360.

• Fondamentaux du scénario et pratiques de l’écriture collective – L1 (36h)

Ce cours permet aux étudiants, en groupe, de produire un dossier de long-métrage ou de série. En alternant moments théoriques et travaux pratiques, nous explorons les différentes échelles du travail du scénario, du pitch à la continuité dialoguée en passant par le synopsis et le séquencier. Le cours permet aussi aux étudiant·es de découvrir les métiers du scénario, grâce à des rencontres avec des scénaristes, une directrice littéraire, un lecteur de scénario ou encore une distributrice.

• Montage : « Devant les images des autres » – L2 (36h)

Ce cours propose à un groupe de 16 étudiants de découvrir la pratique du film de réemploi d’images d’internet ou « net found footage». L’alternance de projections de films (de Peter Snowdon, Penny Lane, Denis Parrot, Shengze Zhu et Lého Galibert-Laîné), d’analyses de textes et d’exercices pratiques permet aux étudiants de se confronter aux problématiques techniques et éthiques de ce geste cinématographique. A la fin de la semaine, ils et elles ont réalisé par binômes un court-métrage de moins de dix minutes à partir d’images trouvées sur Internet. 

• Éléments de base de l’analyse de films – L1 (36h) 

A travers ce cours hebdomadaire, nous abordons une notion de la grammaire cinématographique par séance, en commençant par « le plan » jusqu’à « cinéma, jeu vidéo et nouveaux médias » en passant par « le montage », « le plan séquence », « la voix-off »… Il s’agit de faire pratiquer l’analyse de films aux étudiant·es à travers l’étude commentée et participative de nombreux extraits tirés d’un corpus de films attentif à la diversité (d’époques, de genres, d’origines géographiques…). J’ai expérimenté deux types d’examens finaux : une analyse de séquence sur table et un oral d’analyse de séquence, préparé à la maison.

• Théories du cinéma de 1920 à nos jours – L2 (36h)

Ce cours est structuré par un corpus de textes, étudié de manière chronologique et thématique. J’ouvre le cours avec Germaine Dulac, cinéaste et théoricienne, et je termine avec Lev Manovich en passant par Kracauer, Bazin, Daney, Mulvey, Sellier et Rancière. Les étudiants pratiquent le commentaire de texte et la dissertation.

• Méthodologie de l’argumentation – Éthique et politique du cinéma – L1 (36h)

A partir de questions éthiques et politiques, je fais travailler les étudiants à l’amélioration de leurs techniques argumentatives, orales et écrites. J’organise par exemple des débats autour de questions telles que « faut-il interdire certaines œuvres aux moins de dix-huit ans ? », « faut-il cesser de diffuser des œuvres jugées problématiques, racistes ou sexistes ? », « pourquoi regarder des films violents ? ». Nous parcourons également un corpus de textes et de films autour de l’éthique et la morale, comme « le travelling de Kapo » de Rivette, Funny Games de Michael Haneke, Devant la douleur des autres de Susan Sontag ou encore des textes de Laurent Jullier ou Sandra Laugier sur l’éthique du care. Les étudiants apprennent à différencier les textes universitaires, les textes critiques, les essais et les billets d’opinion et à structurer une pensée argumentative. Ils et elles rendent plusieurs exercices, notamment une dissertation et un dossier à propos d’un film.